Viihde Ja Uutiset

Koko Disney Princess -luettelo ja 53 hauskaa faktaa

Disney Princesses: Täydellinen virallinen luettelo + Trivia and Facts

Myönnän sen: Olen aikuinen nainen ja rakastan edelleen Disneyn prinsessoja.



Anteeksi? Vartuin 90-luvulla. Jos teitkin, saat sen.



Se oli aika, jota jotkut ihmiset haluavat kutsua Disneyn renessanssiksi (OK, se alkoi todella vuonna 1989 'Pieni merenneito', mutta riittävän lähellä), jota leimaavat henkeäsalpaavat soluanimaatiot, legendaariset ääninäyttelijät, Broadway-tyyliset musiikkijärjestelyt ja eeppinen rakkaus tarinoita, puhumattakaan yhtä eeppisistä kampauksista.

Ei koputtaa 'jäädytettyä' tai mitä tahansa muuta modernia Disney-elokuvaa, mutta ne olivat todellakin Disneyn parhaita vuosia.

Ja kuten useimmat 90-luvulla varttuneet pienet tytöt, luulin tietäväni kaikki tosiasiat, jotka oli tiedettävä Disneyn prinsessaista.



Disneyn prinsessat olivat roolimallini. Olin pakkomielle Jasminen hiuspunoksen ja Auroran keijujen muuttaman pallopuvun takia. Tanssin keittiössäni täytettyjen eläinten kanssa a la Snow White (ja käytin pukupukua noin puolet lapsuudestani). Kiipesin jättiläisillä lohkareilla metsäisellä takapihallani kuten Pocahontas. Ja kirjan nörtinä olin melko epätoivoinen omistamaan edes yhden Bellen kartanon kokoisen kirjaston kirjoista.

Kerran pukeuduin jopa perhekoirani Arieliksi. Jep, peruukki, häntä ja kaikki. (Hän oli erittäin kärsivällinen minulle.)

Kuinka monta Disney-prinsessaa on?

LIITTYVÄT: 20 Disneyn prinsessojen häiritsevää rakkautta ja elämää



Tällä hetkellä franchising-virallisina jäseninä on tunnustettu 12 Disney-prinsessaa, vaikka useammat voisivat varmasti tulla kokoonpanoon tulevaisuudessa (lisätietoja on alla olevassa epävirallisten Disney-prinsessojen luettelossa).

Mutta et voi olla prinsessa avioliiton kautta tai pitää prinsessana, jos sinulla ei ole Disney-prinsessan ominaisuuksia.



Jotta hahmoa voidaan pitää virallisena Disney-prinsessana, hänen on oltava joko kuninkaallinen, naimisiin rojaltiin tai tehtävä sankarillinen teko.

enkeli.numero 333

Luettelo virallisista Disney-prinsessaista

1. Lumikki Valkolehdestä (1937)

2. Tuhkimo elokuvasta 'Tuhkimo' (1950)

3. Aurora (alias Briar Rose, alias Nukkuva kauneus) elokuvasta 'Nukkuva kauneus' (1959)

4. Ariel (alias Pieni merenneito) elokuvasta Pieni merenneito (1989)

5. Belle (alias Kauneus) elokuvasta Kaunotar ja pedo (1991)

6. Jasmine Aladdinista (1992)

7. Pocahontas Pocahontasista (1995)

8. Mulan elokuvasta Mulan (1998)

9. Tiana elokuvasta Prinsessa ja sammakko (2009)

10. Rapunzel Tangledista (2010)

11. Merida elokuvasta 'Brave' (2012)

12. Moana elokuvasta Moana (2016)

Hauska tosiasia: 12 virallisesta Disney-prinsessasta vain kahdeksan on kuninkaallista syntymää.

Alennettu Disney Princess

Tinker Bell oli yksi alkuperäisistä Disney-prinsessoista, kunnes hän luopui valtaistuimestaan ​​vuonna 2005 ottaakseen oman Disney Fairies -sarjaansa. Hänen tilalleen tuli Tiana elokuvasta Prinsessa ja sammakko.



Disney Princess Facts

Ajattelin, että tiesin kaikki tieteet Disney Princess -linjasta, mutta sitten törmäsin hauskoihin tosiseikkoihin, jotka melkein räjäyttivät mieltäni.

Tässä on 53 tosiasiaa ja yksityiskohtaa Disney-prinsessaista, jopa kovimmatkin Disney-fanit eivät ehkä tiedä:

1. Mies suunnitteli Disney Princess -sarja-aluksen.

Disneyn prinsessan franchising-konseptin käsitteli ensin Disney Consumer Products -johtaja Andy Mooney, kun hän havaitsi jotain ensimmäisessä Disney On Ice -esityksessään.

'Seison areenalla jonossa, minua ympäröivät pienet tytöt, jotka olivat pukeutuneet päästä varpaisiin prinsessoiksi', hän sanoi The New York Times Magazine -lehdessä julkaistu vuoden 2006 artikkeli . 'Ne eivät olleet edes Disneyn tuotteita. Ne olivat yleisiä prinsessatuotteita, jotka he olivat liittäneet Halloween-pukuun. Ja hehkulamppu sammuu. Selvästi täällä oli piilevää kysyntää. '

Heti seuraavana aamuna hän käski tiimiä aloittamaan virallisen Disney Princess -sarjatuotannon.

Se oli Mooney hyvä kutsu. Disneyn kulutustuotteiden myynti nousi 300 miljoonasta dollarista vuonna 2001 3 miljardiin dollariin vuonna 2006, mikä johtui suurelta osin hänen ajatuksestaan.

2. Disney-prinsessat eivät ole tekemisissä toistensa kanssa.

Oletko koskaan huomannut, että prinsessat ovat harvoin tekemisissä toistensa kanssa julisteissa ja mitä ei? Tämän ainoan prinsessaklubin takana oli markkinointistrategia.

Tämä oli ensimmäinen kerta, kun Disney-hahmoja markkinoidaan erillisissä franchise-elokuvissa. Ja osana tätä Mooney päätti, että prinsessojen ei pitäisi koskaan olla yhteydessä silmiin toistensa kanssa pitääkseen yksilölliset '' mytologiansa '' ennallaan.

'[Kukin] tuijottaa pois hieman eri suuntaan ikään kuin tietämättä toisen läsnäolosta', hän sanoo.

Lumikki tosiasiat

3. Adriana Caselotti, näyttelijä, joka esitti Lumikki, oli tuolloin vain 18-vuotias.

Adriana Caselotti oli 18-vuotias, kun hänet palkattiin soittamaan Snow Whitein, ensimmäisen Disney-prinsessan, ääntä vuonna 1937.

Studio oli etsinyt ääntä, joka oli '' ikääntymätön, ystävällinen, luonnollinen ja viaton '', ja hän voitti 150 muuta näyttelijää himoitun roolin vuoksi.

4. Caselotti oli alipalkattu eikä tiennyt mainettaan lumivalkoisena tekemästään työstä.

Vuonna 1993 haastattelussa , Adriana Caselotti sanoi, että hänelle maksettiin 20 dollaria päivässä (ei-niin) kokonaissummasta 970 dollaria. Potkija? Hän ei edes tiennyt, että kyseessä oli täyspitkä elokuva!

'' He olivat kertoneet minulle, että se tulee olemaan hieman pidempi kuin heidän shortsinsa, jotka olivat 10-12 minuuttia '', hän sanoi. Ajattelin, että se kestää noin 20 minuuttia. En tajunnut, mitä oli tapahtunut, ennen kuin menin ensi-iltaan. Näin kaikki nämä elokuvan tähdet - Marlene Dietrich, Carole Lombard, Gary Cooper - siellä. Huomasin, että tämä asia oli tunti ja 23 minuuttia. ''

5. Caselottin oli itse asiassa myytävä nimikirjoituksensa ansaitakseen ylimääräistä rahaa!

Myöhemmin elämässä Caselotti allekirjoitti satoja nimikirjoituksia ja valokuvia tulojensa täydentämiseksi.

Graham Clipson, joka johti nimikirjoittajien galleriaa Nottinghamissa, Englannissa, työskenteli hänen kanssaan tuolloin.

Hän muistelee Adrianaa suloisesta sielusta: 'Hän lauloi meille puhelimitse muutama vuosi ennen kuin hän kuoli. Minulla on monia allekirjoitettuja valokuvia hänestä, kun hän sanoi: 'En kestä ikuisesti.' Ihana nainen. '

Hän kuoli 80-vuotiaana.

Tuhkimo-faktoja

6. Tuhkimoon Ilene Woodsilla ei ollut aavistustakaan, että hän kuuli roolin!

Jacqueline Ruth 'Ilene' Woods voitti 309 tyttöä pelaamaan Tuhkimo-osaa, sen jälkeen kun hänen laulamisestaan ​​oli tehty joitain demotallenteita, muutama elokuvan kappaleista esitettiin Walt Disney -yritykselle.

Hänellä ei kuitenkaan ollut aavistustakaan, että hän kuuli osaa, ennen kuin Disney otti yhteyttä häneen. Disney Detail -lehden blogikirjoituksen mukaan , hänen ystävänsä lähettivät äänitteitä kertomatta hänelle!

'En tiennyt, että minua edes harkittaisiin, ennen kuin tietysti herra Disney kuuli äänitteet', Woods sanoi, ja silloin innostus alkoi, silloin kaikki perhoset alkoivat lyödä vatsassani, kun minä kutsuttiin tapaamaan herra Disney. '

7. Walt Disneyllä oli suosikki Disneyn prinsessa.

Tuhkimoon mekon muuttumista pidettiin Walt Disneyn suosikki pala animaatiota.

8. Tuhkimo on todella, todella, todella huono seurata kenkäänsä.

Jos luulet, että Tuhkimo menettää vain yhden lasitossun, ajattele uudelleen. Hän menettää kengän kolme kertaa elokuvassa!

Ensinnäkin, kun hän toimittaa aamupalat äitipuolelleen ja sisarilleen.

Toiseksi, kun hän juoksee pallolta.

Kolmanneksi, kun hän käveli portaita uuden aviomiehensä kanssa häätensä jälkeen.

Nukkuva kauneus tosiasiat

9. Prinsessa Aurora (alias Briar Rose, alias Nukkuva Kaunotar) ja Prinssi Phillip kuulustelivat yhdessä.

Bill Shirley ja Mary Costa kuulustelivat yhdessä varmistaakseen, että heidän äänensä täydentävät toisiaan nyt tunnetussa rakkaussekoittelussa Briar Rose ja Prince Phillip.

10. Nukkuva kaunottaren ikonimainen kohtaus oli melkein mahdotonta saada oikeaksi.

Elokuvan tunnetuin kohtaus (kun Briar Rose tapaa prinssi Phillipin ensimmäistä kertaa 'Once Upon A Dream' sävelmälle) nimettiin Sequence 8: ksi, kun se tuotettiin.

enkeli uriel rukous

Oli vaikea sekvenssi saada oikeaksi ja Walt Disney hylkäsi sen uudestaan ​​ja uudestaan. Animaattorit työskentelivät sen parissa neljä kertaa ja melkein menivät konkurssiin. Oho!

11. Keijujen riideleminen Nukkuva Kaunotaren pukeutumisen oikean värin suhteen perustuu tositarinaan.

Juokseva nokka, jossa Flora ja Mayweather, kaksi prinsessa Auroran kasteelle kutsuttuja kolmesta hyvästä keijuista, väittävät, minkä värisen hänen syntymäpäivämekonsa pitäisi olla (vaaleanpunainen tai sininen), sanotaan tulevan tosielämän ryöstelystä studiossa minkä värin kanssa Auroran mekon pitäisi olla.

LIITTYVÄT: 17 kauheaa rakkaustunteja Disney-prinsessoilta

Ariel (alias Pieni merenneito) tosiasiat

12. Sanoittaja Howard Ashman suositteli Arielia henkilökohtaisesti rooliin.

Me kaikki tunnemme ja rakastamme Jodi Bensonia Arielin äänenä Pieni merenneito -ohjelmassa, mutta tiedättekö, kuinka hän sai osan?

Hän oli esiintynyt lyhytaikaisessa Broadway-musikaalissa 80-luvulla, jonka Howard Ashman ja Marvin Hamlisch olivat kirjoittaneet. Kun heittäytyi Arielin rooliin, Ashman suositteli Bensonia tuottajille.

Kiitos herra!

13. Benson lauloi 'Osa maailmastasi' pimeässä.

Disneyn ihmiset asettavat oikean tunnelman. Benson nauhoitettiin studion valoilla himmennettynä simuloimaan vedenalaisen luolan tunnetta.

14. Animaattori Glen Keane vaati, että hänen sallitaan valvoa Arielin suunnittelua kuultuaan Bensonin laulavan.

Keane, jolla oli siihen saakka enimmäkseen animaatioelokuvan roistoja, Benson oli niin vaikuttunut, että hän meni suoraan Walt Disney Feature Animationin presidentin Peter Schneiderin luokse ja vaati Arielin animointia. Joten Disneyn animaatio Ariel.

Mukaan David Crow'n artikkeli julkaistiin Den of Geek -sivustolla , 'Kuulin' Osa maailmastasi ', Jodie Benson lauloi, Keane sanoi, ja se vain kiehtoi minua.

Molemmista tuli hyviä ystäviä, ja Benson asui jopa Keanen ja hänen vaimonsa kanssa neljä kuukautta sen jälkeen, kun hän ja hänen aviomiehensä erosivat.

15. Alyssa Milano oli Arielin todellinen inspiraatio.

'En tiennyt sitä, kun se oli meneillään', hän paljasti The Wendy Williams Show. 'Mutta he pyysivät minua isännöimään Pienen merenneidon tekemistä', ja siellä kävi ilmi, että pienen merenneidon piirustus ja samankaltaisuus perustuivat minun kuviin, kun olin nuorempi. '

16. Arielilla on syy liekehtivillä punaisilla hiuksilla.

Ariel tehtiin tarkoituksella punapäästä erottaakseen hänet Daryl Hannahin merenneidosta elokuvassa Splash, joka oli suosittu elokuvateattereissa vain muutama vuosi ennen.

17. Astronautti Sally Ride inspiroi myös Arielin upeita virtaavia vedenalaisia ​​karvoja.

Arielin hiusten kelluva, painoton vaikutus veden alla perustui astronautti Sally Riden - ensimmäisen avaruusalueen amerikkalaisen naisen - videoon ilman painovoimaa.

18. Ariel ja Belle mallinnettiin saman Disneyn työntekijän toimesta.

Oletko valmis vastaamaan tosielämän inspiraatioon Arielin ja Bellen takana?

Sherri Stoner, tuolloin toiminut työntekijä, toimi Disneyn live-toimintamallina kulissien takana olevan materiaalin mukaan.

Belle (alias kauneus) tosiasiat

19. Bellellä oli kaksi animaattoria ja kaksi näyttelijää inspiraationa.

Kaksi Disneyn huippuanimaattoria, Mark Henn ja James Baxter, kokoontuivat suunnittelemaan Bellen elokuvaan 'Kauneus ja hirviö'.

He omaksuivat eurooppalaisen lähestymistavan ja katsoi näyttelijöille Vivien Leigh, Katherine Hepburn, Audrey Hepburn, Elizabeth Taylor, Grace Kelly, Natalie Wood ja Julie Andrews inspiraationa.

20. Bellen kaunis keltainen pallopuku on saanut inspiraationsa Audrey Hepburnista.

Animaattorit innoittivat jälleen kerran eurooppalaiset tähdet. Vertaa Bellen kultaista pukua Hepburnin mekkoon 'Roman Holiday' -elokuvassa, ja pienimmätkin yksityiskohdat ovat hämmentäviä.

Ja vaikka kuvattiin mustavalkoisina, julkisuusvalokuvat osoittavat, että se oli keltainen.

21. Animaattori James Baxter käytti Degasin taidetta inspiraationa tanssimaisemalle.

Voitteko kuvitella elokuvan ilman eeppistä juhlasalin kohtausta? Belle tarvitsi sulavan liikkumistyylin vetääkseen sen pois. James Baxter sai inspiraation tutkimalla ranskalaisen impressionistin Edgar Degasin taideteoksia. Hänet tunnettiin parhaiten tanssijoiden käytöstä aiheena.

Baxter havaitsi, kuinka ballerinat kannattivat luonnollisesti itseään ja sisällyttivät sulavat, joutsenmaiset liikkeensa Belleen. Jos etsit sitä elokuvasta, huomaat, että hän kävelee baleriinin äänestysprosentin kanssa.

22. Kaunon ja pedon alkupuoliskolla Belle on ainoa hahmo, jolla on sininen väri.

Elokuvan taiteellinen johtaja Brian McEntee käytti tunnetusti värejä kuvaamaan kertomuksen tunnepitoisuutta symbolisesti.

Elokuvan alkupuoliskolla hän väritti tarkoituksellisesti Bellen niin, että hän on ainoa kaupunkiänsä, joka käyttää sinistä. Tämä on symbolista siitä, kuinka erilainen hän tuntee kaikki muut.

Siniseen liittyy myös tyytymättömyyden, yksinäisyyden ja epätoivon tunteita, eikä ole sattumaa, että hänellä on sininen mekko, kun hän ilmaisee nämä tunteet.

23. Belle, joka työnsi hiuksensa korvan taakse, improvisoitiin.

Kun Paige O'Hara oli koe-esiintymässä, hieman hänen hiuksistaan ​​lensi hänen kasvoihinsa ja hän työnsi sen takaisin. Animaattorit pitivät tästä, joten he panivat sen elokuvaan.

24. O'Hara oli niin vakuuttava kuin Belle, hän huijasi jopa ohjaajaa.

Paige O'Hara nyökkäsi todella äänittäessään Bellen pedon surua.

Hänen esityksensä oli niin voimakasta, että ohjaaja pysähtyi kyselemään, oliko hän kunnossa, mihin O'Hara pudosi heti hahmostaan ​​ja hymyili piippaamalla: 'Näytteleminen!'

25. Disneyn ihmiset ovat kierrätyksen ammattilaisia.

Mitä tulee prinssi Adamin ja Bellen laajaan lopulliseen tanssikohtaukseen? Disney kinda sorta kopioi itsensä. Näetkö yhtäläisyyksiä toisen kuuluisan prinsessan kanssa? (Vihje: katso yllä Nukkuva kauneus.)

He käyttivät uudelleen samoja animaatiostudioita, koska niiden aika oli loppumassa elokuvan tuotannon aikana.

Jasmine-tosiasiat

26. Jasmine on yhdistelmä useita tosielämän musiikkeja.

Mukaan artikkelin on kirjoittanut alafastanzio Jasminein ohjaavasta animaattorista vastuussa oleva Disney-animaattori Mark Henn muisteli nähneensä nuoren kävijän Disney Worldin Floridan studioiden ikkunasta pitkiä, reheviä lukkoja pitkin. Raven hiukset? Tarkistaa.

surullisia yksinäisiä lainauksia

Hän ammenti inspiraatiota myös näyttelijä Jennifer Connellystä. Kulmakarvat kuolla? Varmistaa.

Kolmas inspiraatio oli Hennin oma sisar. Kun hänellä oli vaikeuksia suunnitella Jasminen kasvoja, hän veti lukion loppuvalokuvan nuoremmasta sisarestaan, Beth Allenista. Kauniit kasvot? Tarkistaa.

Lisäksi taiteellisen johtajan Bill Perkinsin sanotaan halunneen Jasminen suunnittelun heijastavan Taj Mahalin arkkitehtuuria. Vaikka kuuluisa mausoleumi on pikemminkin intialainen kuin arabialainen, se sijaitsee Agran kaupungissa, jonka sanotaan olevan inspiraation kuvitteelliselle Agrabah-maalle. Voit nähdä Taj Mahalin kaarevan rakenteen heijastuvan Jasmiinin koruihin, hiuksiin ja vaatteisiin.

Voila! Sinulla on Jasmine - joka muuten on nimetty näyttelijä Jasmine Guyn mukaan.

27. Jasminen ilmaiseva näyttelijä erotettiin melkein elokuvan keskellä.

Linda Larkin, prinsessa Jasminen takana oleva ääni, ammuttiin melkein, ja hänen täytyi koe uudelleen roolista elokuvan puolivälissä, kun Disneyn johtaja Jeffrey Katzenberg luuli, ettei hän kuulostanut tarpeeksi 'kuninkaalliselta'.

Voitteko kuvitella Jasmiinin soivan muulla tavoin? Emme varmasti voi!

28. Aladdinin vaatekaappi muutettiin vastaamaan Jasmiinia.

Varhaisimmissa katurotan sankarin luonnoksissa Aladdinin oli tarkoitus näyttää `` epätavalliselta underdogilta ''.

Kun piirustukset esiteltiin Katzenbergille, hän ei pitänyt siitä ja sanoi, että heidän näytöstensä kemia ei olisi koskaan vakuuttava. He romuttivat koko jutun viime hetkellä ja säätelivät Aladdinia näyttämään hieman sävyisemmältä ja lihaksikkaammin (ajattele Tom Cruise).

Lopputulos? Yksi parhaista kemian esiintymistä Disneyn parihistoriassa!